人們常將阿爾普(Jean(Hans)  Arp, 1887-1966)與布朗庫西(Constantin Brancusi,1876-1957 )的作品拿來作比擬，由于固然二者的雕塑作品都愛好形象的表示伎倆，偶然乃至在形體外表上類似，然則其念頭意見意義、存眷課題與創(chuàng)作頭緒卻全然懸殊，透過比擬二者的形象雕塑作品，咱們實在能夠一窺東方形象美學(xué)的信心焦點。羅丹對付當(dāng)代雕塑最重要的啟迪是在于:他以“不完備的雕塑作品”(fragment )看成是一件完制品。而該形體的部分沒入原石中的處置后果，則發(fā)明了作品全體意象上的各類能夠性，同時也增加觀者無窮的設(shè)想空間。已經(jīng)擔(dān)負(fù)過羅丹助手的布朗庫西原初也從如許寄意深遠(yuǎn)的測驗考試動手他的創(chuàng)作，厥后跟著畢加索1907-8年間頒發(fā)的《亞維依姑娘》(Demoiselles d'Avignon)中所展示的原始主義(primitivism)作風(fēng)，

和麥約(AristideMaillol, 1861-1944)作品中革新的古典主義(Classicism)特質(zhì)所啟迪，布朗庫西陸陸續(xù)續(xù)在作品中呈現(xiàn)了間接鐫刻的伎倆與古拙的雕塑情勢創(chuàng)作。而此中在1908所頒發(fā)的石雕作品《吻》( The Kiss )，除展示石材自己與主題形體間完美的聯(lián)合，從而開創(chuàng)了當(dāng)代雕塑中“對題材忠實”、平實而直指題材焦點的精力范例。1910年頒發(fā)的《沉睡的謬司》( Sleeping Muse)則是透過一個污濁無瑕的蛋形來“復(fù)原”( reductive)一個底本是無機形體的頭像，而經(jīng)過這個己經(jīng)被復(fù)原了的“繆司”(污濁蛋形)，大概人們剛開始能夠還對這個題材工具存有經(jīng)驗上的設(shè)想，但終極不能不佩服、觀賞面前目今誰人被布朗庫西復(fù)原了的這個概念性意象竟是如斯貼合，而與此同時雕塑家也剛剛樹立了以自己的美學(xué)存眷為主體認(rèn)識的概念及闡述權(quán)-“概念”。